李：去年《南方澳海洋紀事》上映的時候我單槍匹馬上陣做宣傳，以前曾在中影的宣傳部門待過，所以很清楚其實做一個宣傳工作，需要很龐大的資源、金錢和人力；而去年上映《南》時我其實沒有什麼人力和錢，銀行借來的資金有限，很多錢不敢花，當時剛好賣座的票房有跨過新聞局補助的門檻，上院線那種經歷很恐怖，不只是錢、能力的問題還有壓力，《南》去年的上映讓我覺得好像突然「轉大人」，過去在國片的經驗，面臨到一個問題—當妳在拍攝當中如何去面對觀眾，每個導演都會在上映期有這種焦慮，我其實是第一次去學習如何面對經歷，這一連串從拍攝到面對觀眾，經歷這些事後，宛如瞬間有所成長，因為過去都是自己拍自己看，有少數人觀看但是小眾，第一次去面對這些彷彿是一個成人禮的過程，雖然過程很苦痛，但是有所成長。回到DVD對我的發行意義，這部片子本來就應該要被推廣的(南方澳海洋紀事)，而我在等待另一部片子：《拱樂社》，我在和發行商談這兩部片子時，大多人對《拱樂社》不熟，很難發行，於是這部片子一直延遲，延到最後我覺得《拱樂社》這部片一定要拿出來巡迴，讓大家認識它。今年我在提《拱樂社》映演計畫時，正巧遇上台語片五十週年，我在推《南方澳海洋紀事》的時候朋友告訴我那段期間剛好是海洋年。這兩部片前後的都剛好因應了年代性的意義，而《拱樂社》DVD的發行已經等了七年，在意義上我希望大家手上都能有一片，也是一種除了戲院、巡迴之外的推廣模式，這是我一直想做的，只是過去一直沒有能力去做，我的片子是文化性很強，在這方面商業性質是不足的，但通常這種片子都是國家單位製作比較多，而這部片子的發行對我的意義是非凡的，不僅對我的影片受訪人物和幕後工作人員都有一種交代，對自己也有一種交代，將來甚至可以將片子擴及到大眾做推廣，這種意義是相當重大的。

李：這兩部片當然不一樣，一個是歷史類的、一個是觀察式的，在拍攝過程也是很不一樣的操作，《消失的王國─拱樂社》它必須是一個有完整計劃的，拍攝完畢之後要花很多時間做後製，後製的時間其實更冗長，因為它處理的是一個歷史的題材，也非常地嚴謹，不能太偏離話語，一個三十年的歷史要如何放、如何結構，整部影片我幾乎都用口述歷史來結構，我個人覺得口述歷史對這部片來說是生動的，很多人物現身說自己的故事，他們的神情語調自有其魅力；當初決定拍這部片的，因為知道歷史類的東西給人感覺有些枯燥，我一直試圖找出一些路將它活化，並讓它生動的呈現這歷史又不偏離歷史的軌跡，讓它有一種嚴謹性；另外，我的素材運用很多元，還有舊景回顧—台灣第一部台語片《薛平貴與王寶釧》中飾演女主角的吳碧玉，重新粉墨登台，在一個破落的戲院裡，這是一個段落，我們尋回一些當年的紀錄檔案片，包括當時台語片，我一直思考如何去運用它，也因為這樣，我們所花的時間更長，加上它（拱樂社）已經有三十年的歷史了，拱樂社的負責人陳澄三所做的事情也很多，他不僅跨越歌仔戲，也跨越電影和歌舞團。《南方澳海洋紀事》就不一樣了，我是去觀察南方澳一個特定取向「大型圍網」這個即將沒落的產業，它會面臨什麼樣的未來，有一個另外的漁法即將要取代它，可是這般的變遷在南方澳其實是不斷翻演的；過去最原先的補魚方式可能是用釣的，後來又經過很多種漁法(補魚的方式)不斷變遷，包括南方澳的外移人口，當時有很多來自琉球、澎湖和台灣本島的人為了生活來此打拼，南方澳在鼎盛時期曾經有過幾坪大的地方住很多戶人家；現在卻不一樣了，現在是聯合國，以前的南方澳外移來此的人就會定居，但現在的外移可能三五年就回去了，像菲律賓、越南和大陸漁工，整個的景況已經改變了，我當下觀察現在它所發生的事情，然後勾勒出一個可能在未來會發生的一個悲觀的遠景，也紀錄了漁民的一些夢想—為生活打拼和他們的想法—如，不要再讓下一代繼續做這樣的工作，也透過了一個已經退休的漁撈業者，描述一段人與海的故事，帶出背後漁民和海不可分割的感情，(他在退休之後，在夢中還是會常常出現海的場景)，同時也呈現出漁民本身一種比較豪邁的、粗獷的特有性格；《南方澳海洋紀事》是比較觀察式的，但兩部片仍有一樣的堅持，就是讓人物自己說故事，我覺得讓他們來說故事會比較精彩一點，而不是我這個局外人幫他們表述描述他們的生活。

李：一路走下來，其實我知道做為一個紀錄片工作者所該有的、具備的一些特質。如果你缺乏這些特質，最好不要走這條路，因為會走的很辛苦，不然就是走沒多久就停下來。吃苦耐勞是絕對要的，意志力也相當重要，紀錄片本身就是在跟時間賽跑，急不得；還有就是在金錢上也有很大的壓力，往往一開始可能就不是那麼順利。其實我在教書的時候是蠻矛盾、掙扎的，本來應該是鼓勵、培養一些優秀的紀錄片工作者，但因為這條路真的不好走，想到他們可能會面臨的考驗，心中就很矛盾，教授他們是造就人材還是讓他們去面臨更大的考驗？坦白說，在這方面真正有興趣的人自然會突顯出來，所以在課堂上我不會強迫學生去做什麼，他們來修課，我把該教的都教給他們但從來不會刻意渲染「紀錄片有多美好」這種觀念，更不會刻意建構在這條路上的美好遠景。其實不只是我，今天在檯面上有所成就的紀錄片工作者，大家都是在經過金錢、時間……等等壓迫的磨練下才可以站的出來，尤其我又是用底片拍攝，負擔壓力更遠勝用DV拍攝，因為DV的普及，一卷一小時的帶子才一百多塊，底片就不一樣了，拍下去動輒幾萬塊，一天拍下去幾萬塊就這麼沒了。在教學方面我其實蠻順其自然的，好的學生，真正有所企圖的，我對他們都會比較嚴厲一點。但說真的，學生來這裡學習的目的很多元，不一定是將來要當一個有成就的紀錄片工作者，他可以只是一個很好的紀錄片觀賞者，他可以將所學運用在拍攝活動，甚至是拍攝一些社區的東西，服務社區，只要他懂得如何去運用、如何去引導，影響周遭的人都是好的。對我而言，紀錄片是一本很好的、巨大的、動態的書，雖然少了文字，卻可以給人很直接的感動，在影片的時間裡很快的知道內容面，有興趣的可以再私下深入研究。