反將傳媒一軍，吳彥祖導演處女作讓娛樂圈抓狂！
乍聽會以為又是部港式搞笑武俠劇的《四大天王》，其實是部大膽、幽默又犀利的『偽』紀錄片，這部片描述了吳彥祖、陳子聰、尹子維、連凱四人所組成的團體ALIVE在歌壇闖蕩的經過。由於ALIVE成軍後，各種不和新聞、歌曲遭盜用等風風雨雨不斷，這部號稱「驚爆ALIVE走紅內幕」的影片，可謂未上映先轟動！而《四大天王》甫在香港電影節作神秘場放映後，立刻掀起了軒然大波，除了當紅小生吳彥祖初執導筒的話題性外，放映後不滿的香港傳媒群起抵制吳彥祖的效應更是震驚焦點！究竟這《四大天王》是何方神聖？膽敢觸怒以苛刻與難纏聞名的香港傳媒，甚至連勢力雄厚的唱片大公司也都被本片整得慘兮兮？…
巧妙融合真實訪談、事件紀錄與設計劇情於其中，吳彥祖等四人藉由一部表面上紀錄ALIVE樂壇經歷的電影，試圖推敲出香港音樂工業沉淪的原因，其中包含了媒體過度膨脹的干預勢力與八卦走向、唱片公司的缺乏創意與官僚作風、以及偶像藝人當道、音樂實力不比炒新聞能力受重視的病態現象。雖然題材嚴肅，不過四個幕後主腦選擇用爆笑的即興劇，和大膽的媒體實驗來作呈現，真假難分的劇情恰好呼應種種娛樂圈虛實難辨的現象，戲謔中不失省思，觀眾方才明瞭，原來ALIVE不是又一個Local Shitty Band，而根本是生來翻攪娛樂圈的虛擬角色，吳彥祖的導演處女作提煉出獨立製片的『反主流‧抗體制』精神，在一向商業氣息濃厚的香港影壇顯得尤其不凡！然而片中所謂的「真相」與爭議性行為，卻惹毛了香港影劇媒體，港媒質疑ALIVE玩弄香港演藝圈，更有人指責他們不該炒作不和傳聞來增加知名度，引來不小的撻伐聲浪…
本期放映週報攔截吳彥祖難得來台宣傳行程，與他進行有關爭議紀錄片《四大天王》的深度對談，揭開巨星吳彥祖人前俊帥寡言、人後『老謀深算』的真面目，這部真假難分的偽紀錄片究竟背後藏有多少秘辛，吳彥祖精心籌製拍攝本片的動機又為何？…當然還有其他三大天王配合『演出』這部真人紀錄片的心得獨家批露！
(以下回答部分，吳for吳彥祖，連for連凱，陳for陳子聰，尹for尹子維)
1. 《四天大王》是一部巧妙融合真實訪談、真實事件與設計劇情於其中的『偽』紀錄片( mocumentary )，請問Daniel為何會選擇這個港台罕見的類型作為首部執導電影之作，有受到任何其他類似作品的影響嗎？
吳：有的！當然《This is Spinal Tap》(搖滾萬萬歲，1984)是一個很大的影響，但是我覺得我們跟Spinal Tap不一樣的是，片中主角Spinal Tap是因為拍了這部電影才開始紅的。因為很多人看了這部電影，他們開始得到很多表演的機會，但是我們跟他們是相反的，我們是先做『Alive』，然後才拍了《四大天王》這部電影。還有一部電影有很深的影響，就是Orson Welles 的最後一部電影，叫做《F For Fake》(1974)。這部電影不是在講音樂，而是三段有關藝術複製與媒體操作的故事。我覺得這個故事很有意思，所以我們拍這部電影的時候也利用仿紀錄片的手法，朝這個方向，用類似的電影語言去說一個故事。觀眾在看電影的時候會發現有個遊戲在進行，就是猜測眼見是假的還是真的？所以這部片有很多不同的層面在裡面：第一個是香港的音樂，第二是說我們四人的關係，第三則是關於流行…
連：另外一個理由就是我們其實也沒有那麼多資金用底片來拍一部電影，所以我們就採用DV拍攝，整個過程感覺就是非常的『紀錄片』。
吳：因為我們的工作團隊要一直長時間跟拍，我們其實拍了三百多個小時的footage(素材)回來，是很多。所以換成拍底片就不太可能，因為太貴了。而且因為我以前幫一些人拍過音樂錄影帶，幫MTV拍過一些像Jackass( 美國流行的搞怪秀 )的東西，所以我對DV的東西比較熟悉一點。這個片子我們都是自己做的，沒有公司。我們有一個辦公室，就用一台蘋果電腦剪這個片子(笑)，所以是以很低科技的方式去創作這個片子。
連：雖然是低成本，可是效果很大。
吳：對！(笑) 而且這也是一個statement(聲明)，就是我們認為在香港應該要先有一個好的點子，才來拍一部戲。一個好的電影不一定需要大成本，不一定是要很花俏，或是有很多CGI(電腦特效)這種東西。最重要的是一個好的故事，讓人有興趣看，這才是最重要的。我發覺現在香港有一點不健康，他們會先看預算夠不夠大，然後就找最紅的演員，但是不理那個故事講什麼，只管誰紅，然後湊在一塊拍一個愛情故事。有一陣子會有效，但是過一段時間人家就會看膩。所以我們決定純粹從一個filmmaker的角度去創作這個電影。我們花了四個月作剪接，每天也都慢慢加一些東西進來，確定我們有很多不同的層次。可能有些東西會讓人看不明白，但是最重要的是他們都會得到娛樂，因為有喜劇的這一部分。有一些人可能會看的比較深層一點，我希望給每一個人都一點東西讓他們可以接收。
連：因為我們四個都是演員，平常工作已經很被動了，必須等待人家提供的機會發揮。而這部戲剛好就是讓我們四個來自己創造一個機會，再加上我們想表達的東西到這部戲裡面。
2. 《四天大王》以真偽難辨的方式紀錄了『Alive』樂團的生與死，請問拍攝這部紀錄片的構想是在『Alive』成軍前便已成形，還是團體面臨許多樂壇荒謬現象後才開始規劃這樣一部影片？
尹：其實我們做『Alive』的原因是為了要拍這部片，所以第一天開始Andrew跟我們說這個點子其實就是想拍一部電影。就是講娛樂圈、講一個男孩團體的一種經驗。然後慢慢、慢慢的，反正所有的事情就是由這個目標來著想的。所以『Alive』是為了這部電影而成立。
3. 不得不感到好奇的是，《四天大王》片中究竟有多少百分比的真實性？四位成員難得披露的幕後個性，又有多少是真情流露？
吳：應該有40%是真的，60%是假的。
連：真真假假，你說我們雖然是在『演』一個歌手，但是我們實在還是有站上舞台去唱啊，所以就已經變成是真的了。還是要面對觀眾，面對影迷，或面對記者，這也是真的。所以我們是用戲裡面每一個人的性格來回答觀眾，或是回答媒體，把虛擬化成真實。
尹：我們這部作品的真假這條線其實真的很模糊。怎麼說呢？因為有很多時候你身為一個演員時你要投入這個角色，但那個角色其實不是你，是另外一個名字，不是你本人，其實是比較容易拿捏那個分寸。反而這一次因為我們有半真半假的情節，像說的話還有用的名字都是自己的。
吳：有一部分的性格是我們自己的…
尹：有一部分的性格又是我們自己的(大笑)，然後有一部分又不是。但是話講回來，人家看的時候是看誰？是看你本人，不是看一個角色，所以確實是很模糊啦。所以我們在演的時候有時會有這種壓力，像投入的那種分寸、怎麼樣去表達那些假的東西，對我來說其實蠻難的。
吳：而且很容易亂，我還記得我拍他訪問的時候，是說他以前在台灣出唱片的不愉快經驗。我一直告訴他應該怎麼講，然後他說了一半就說『其實不是這麼一回事的！』(笑)然後我就說：『對，可是你現在不是你，你現在是另外一個尹子維，一個角色，為了一個片子的情節，需要這樣子說。』『喔，okay。』(大笑)
4. 經過《四天大王》的映演揭穿後，『Alive』樂團可稱是近年港台樂壇最大的惡作劇謎團，片中有不少反將媒體一軍的大膽舉動，會擔心你們對娛樂圈的揶揄得罪對號入座的唱片公司或媒體嗎？
吳：我覺得他們的反應很大，因為我們給了他們一個信息，就是我們根本就不在乎，你們怎麼寫，我們都不在乎。我們都知道你們在玩什麼遊戲。以前大家不會說，遊戲就是這樣，所以都要按照這樣的方式玩。但是我們給了他們一個信息：我們不管你寫什麼！所以他們現在有那麼大的反應，因為他們突然間沒有力量，以前他們的力量就是：你要小心我們，你要對我們好，那我們會對你好。但是我覺得我不一定要kiss their asses，也不是說我要反對他們，我覺得最重要的是給他們一個信息就是，應該要公平，有一個平衡，權力不是在你的身上。而且尤其是娛樂記者，我覺得他們現在太多權力，因為他們很快就可以突然間讓一個明星消失。為什麼？不是因為他們的作品不好，只是因為他們不懂討好媒體，他們就拿一個不好的一點一直說，催眠所有香港的觀眾，觀眾就信他，然後那個人就突然間沒有了。我覺得這非常不公平。
尹：這尤其是在香港這個地方，在台灣其實好很多，就是台灣也有八卦文化，但是基本上台灣也有很正統的報紙，有很多好的、中立的報導。但是在香港，八卦文化其實是除不掉的。所以就變成他這種力量是很可怕的，因為八卦文化變成主流的話，你怎麼寫都可以，你不需要有公信力，你怎麼寫觀眾就『喔、喔、喔。』，因為是在報紙上面的嘛！所以我覺得媒體是需要有一種責任感，就算是八卦新聞，也應該有一種底限。因為始終，你會影響到社會，任何報導，都是在輸入資訊給你的社會。所以就變成你不教育你的觀眾，不給他好的信息，就會對整個社會有很大的影響。所以這是我們對媒體的一個信息，也希望讓觀眾看到，原來這種新聞不一定全是真的，雖然蠻好笑的，但是媒體也可能作假的，藝人也可能作假的。
連：這部戲我們其實沒有在批評媒體，我們只是揭露一些藝人平常會跟媒體相處的方法，像有時候經紀公司會發一些假新聞給記者寫新聞，那我們其實用一樣的方法作，只是我們去承認，然後把過程拍出來。我覺得香港的媒體比較覺得offensive(反感)的原因是，這麼久以來這是一個秘密，雖然大家都知道但是你不能講出來。我們沒有講出來，我們只是把他拍出來，他們覺得有點被傷害。
連：其實我們一開始就沒打算要對抗，我們只是希望把這個東西用真實的一面呈現給觀眾看，讓觀眾自己去想。靠我們四個人的力量是不夠來影響一個媒體、一個社會的。那大家看了以後，他們再看到類似的報導，他們就會想：『喔…這是假的！』這樣就夠了！我們不需要去解釋什麼東西，觀眾自己去決定就好了。
尹：我們只是希望把一些話題帶出來，讓我們的觀眾去想。其實我們在戲裡面沒有去發表我們自己的觀點，但是我們把現實掀出來讓大家看到，就有這種爭議性存在。因為在香港我們覺得這一方面蠻成功的，就是你看到的傳媒反應，或者我們就圈內人的反應，或者就其他一般觀眾的反應，他們看完後都一直在討論。就比如說我們在香港電影節做Q&A的時候，我們很開心的是有很多觀眾，他們其實確實收到我們的信息，開始問、開始想、開始在討論了。我們那個Q&A做了很長的時間，我們就覺得達到我們的目的了。
連：所以很開心說拍了一部戲，是可以讓觀眾看完後會去想的，不會說像很多商業片看完以後笑一笑然後就不會去想了。那個這片子看完你一定會得到一些東西，不管你是得到多還是少，每個人的程度不一樣。
5. 『Alive』樂團真的結束了嗎？還是我們都已經進了《四天大王》續集的拍攝素材中？你們會希望因為這部電影的傳播力量再度帶起『Alive』人氣嗎？
吳：不會的，因為我們的出發點不是要針對任何對象，而且可能第二部片子不會有這種話題，或者是用這種方式去拍的，因為我覺得你只能用一次這種驚喜的東西，之後大家都會知道你在搞什麼(大笑)！所以雖然我們現在已經開啟了創作，可是我們未來還是會想一個別的故事拍。雖然『Alive』不會再出來唱歌，但是我們四個人的默契是那麼的好，我們一定會再做一些其他的東西。
尹：就短期來看，我們的網站alive.net.com會加入一些不同的元素。我們是希望建立一個創作空間，不單只是給我們自己跟我們喜歡的音樂人，也是會給我們的會員同樣的機會，跟大家分享他們自己的一些作品。但是我們不會像其他已經成立的同質網站那樣，我們會比較挑，我們希望這真正是一個純粹的創作空間，不是商業的空間，接下來我們的計畫會先監製四個短片給Cruiser，這也是過一陣子會播放的。他們的標語是『What’s your color？』，我們會用這個題材去拍四個短片，那是這幾個月會進行的。
6. ( To Daniel吳彥祖 ) 沒有強大的控制欲，應該很難一手籌拍出這麼精確計算的電影！觀察並反映了那麼多樂壇現象，您自己對重振香港樂壇的方法是否已經有些心得！
陳：咳咳screw them咳咳！哈哈哈，just kidding…
吳：如果可以影響到他們(唱片公司)就好了，因為他們是最有權力的那群人。如果可以影響到他們去想一些別的方式做音樂，是好的，但是我們沒有那麼高的一個理想！他們的焦點只是在如何不停的賺錢，其實這些唱片公司的老闆都是這樣子，美國也是一樣的。像阿姆的饒舌歌裡面，他也會說他唱片公司的壞話，因為這些老闆總是在控制歌手的意願，我覺得他們應該配合藝人，不是控制他們，但是因為牽涉到『錢』這種東西，最後就演變成他們要把藝人套在鍊子上，當他們是隻狗。(笑)但我覺得很多人，比如說創立Def Jam唱片公司的Russell Simmons，一個專做hip-hop音樂的廠牌，他就不是那種人，當然現在可能是…但當時他是為了要推廣一些新的音樂出來，也就是Rap，結果就發展了一條新的曲風。不過現在看嘻哈樂也變得跟流行音樂一樣，都是因為錢而破壞了這種藝術的創意。我希望香港的一些老闆看到這個片子，就好像拿了一個鏡子看自己那樣，至於他們怎麼說，就不理他們啦！但是希望他們能看到，然後自己去想一想。
尹：同樣的東西其實也反映到電影上。
吳：所以我在香港做演員的時候，你可以看到我拍了很多比較獨立一點的片子，是因為我覺得跟他們合作的時候有那種創作感，不是因為他們賺錢，而是因為他們要拍一部好的電影，而你可以感覺到這種東西。所以在我腦子裡有一個比例，我要拍多少的商業片，多少的獨立片，需要這樣的，不然我如果我所有的片子都是商業片，我自己都會受不了。
關於導演需要有控制慾的問題？
吳：有一點點的！
陳：是真的有！(笑)
吳：因為其實跟他們一起做朋友的時候沒有那種性格…但當我開始做這部片子的導演，我發現有很多東西我需要掌控，包括什麼時候上通告、幾點要到，老是遲到！(笑)這可能也是我在這部片子裡面的性格。但是我也是有一點點那種問題，就是太緊張，因為從小我爸爸就是一個很準時的人，所以他催眠到我也變成這樣。但是他是很離譜的，我爸爸是那種你約他七點鍾，他六點半會到的那種！可能也是因為我以前做演員的時候是一個人做，所以我只需要顧我自己。那在這部片子因為我當導演需要顧很多人，所以我需要大家都配合我，要不然我覺得我可能會失去控制。
7. 最後，依照慣例，要請各位提供本報讀者一個非進戲院觀賞本片的理由？
尹︰Daniel脫衣服，哈哈哈。
吳：我自己個人覺得這部片子什麼都有了，你喜歡看動畫，有動畫；你喜歡聽音樂，有一些搖滾的配樂；你喜歡知道香港一些娛樂圈的東西，什麼都在這部電影裡面了。而且如果你想知道『Alive』的一些東西，也是在裡面。所以這部電影其實有很多不同的層次，給不同的人去看，不是說只是一個『Alive』的歌迷要看的東西。其實你也可以討厭『Alive』，但很喜歡這部片子，我覺得。
連：我的原因是，來看這部片子你會笑的要死。剛才有說過，我覺得很難得會有一部戲讓你看完之後還會去想，至少我敢說最近幾年來很少港片，或者是國產片，可以做到這一點。每一個人看的程度都不一樣，像我們第一次在香港首映的那天就有人說，他覺得他看到一些文化，就是那種ABC的文化跟他們不一樣。當然戲裡頭提出一些這一行真實的一面，可能是好處，可能是缺點，讓觀眾去想想看。當然也不是像我說的那麼嚴肅的東西，你要以一個喜劇的方式去看也可以，其實蠻好笑的。
尹：還有另外一個重點，除了Daniel脫衣服，Andrew也有脫衣服！(大笑)
吳：而且有尹子維放屁(笑)
尹：這個應該應該沒有什麼吸引力，但是兩位帥哥脫衣服呢，觀眾應該會蠻期待看的！
陳：我的理由是『肥仔，肥少，肥林(名字)，開心』(一句押韻的粵語標語)
尹：Very Good！(兩人擊掌)
陳：我想了很久的啦，哈哈！
(之後四人在大笑與彼此一陣彼此促狹後結束本次訪談，整個訪談過程雖然不時穿插打鬧，看得出他們的赤子之心，但談起創作的認真態度與言之有物的內容是令記者我十分驚訝的！)