「臉」剝落在羅浮宮角落的色相

「電影/繪畫」筆記（CINE / PEINT）系列（五）

蔡明亮在《臉》中有幾場黑暗與光的「畫面」浮現，喬治拉圖爾(La Tour)的《懺悔的瑪德蓮》化身為黑暗中點亮打火機的蕾蒂西亞(Laetitia Casta)，還是蕾蒂西亞化身為誰？但他的鏡頭曾經晃過這張畫嗎？我想起羅浮宮西向邊陲北方畫派(L’ ecole du Nord)的展廳中一個不起眼的角落一幅駭人的畫，那是林布蘭畫在木板上的《剝皮的牛隻》(Le Boeuf ecorche, 1665 )，這張圍繞在優美肖像畫之中的殘酷圖像，覆蓋著那浮凸於畫布表面的濃厚肌理，殘酷而撼人！它曾經烙印在我腦海深處，極少浮現，有一天卻被眼前的影像喚起記憶──蔡明亮的《臉》。畫面轉到導演小康囚在冷凍庫中，身不由己地看著著莎樂美的七紗舞，蕾蒂西亞那個妖姬，跟希律王要求約翰的頭顪，那血腥的氣味附著在深紅的蕃茄醬上，導演蔡明亮以象徵的手法抽換了演員小康的位置。背景中，鏡頭時而攝入吊掛在冷凍庫中牛隻青紫色的屍體，剝了皮了的；肉品冷冽，體溫隔著塑膠布，吐出的氣息凍成一絲霧，而莎樂美將薄紗一一褪去，直至全裸，身畔二位裸裎的婢女以四隻手掌遮著她那惑人的部位。妖嬌的身體，如蛇蠍般扭動，豔麗的面容，為聖人而生。導演小康，或著約翰，仰臥在檯上，彷若祭品，任由莎樂美擺弄，翻轉著導演與演員的關係。

冰凍的色調，冷酷的映著豔麗雙唇，鮮濃的紅色醬汁，極假成真。羅浮宮中林布蘭的《剝皮的牛隻》和達文西的《施洗者約翰》，超現實地疊影在莎樂美的七紗舞中。

▲林布蘭(Rembrandt)《剝皮的牛隻》，油畫，木板，1665年，94x69cm，羅浮宮

蔡明亮迴避羅浮宮堂皇的展廳，捨棄富麗的牆面，他在地下室與下水道之間逡巡，他捨棄達文西的《蒙娜麗莎》和《維納斯》，他略過古典畫廊安格爾的《土耳其浴女》和浪漫派德拉克洛瓦的《自由女神》，他的鏡頭僅為大畫廊(Grande galerie)中的《施洗者約翰》而來，靜止不動，而莎樂美也因約翰而來。

妖姬與聖人的詭異寓意，帶著後宮祕辛的神祕想像，把聖經並無莎樂美索取約翰頭顱的記載，釀成十九世紀王爾德(Oscar Wilde)的豔戲《莎樂美》，她的妖姬之名才從巴黎這個劇場舞出令人毫不懷疑的虛假真相──妖姬與聖人、女人與男人、愛與恨、美麗與死亡。蔡明亮以假當真地搬演了莎樂美的愛，又以實作虛的探觸聖約翰的角色，以一場肉品冷凍劇場中的裸舞，詩意地創造了一幅莎樂美與聖約翰之美豔的殘酷圖像。

（作者鄭治桂為台灣科技大學兼任助理教授，亦為資深藝術評論、導覽撰稿人，本身並從事繪畫創作。）