《光之夢》The Dream of Light

西班牙名導演Victor Erice所導的《光之夢》（The Dream of Light），電影描述一個畫家畫著他院裡的一棵樹，他企圖掌握果實下垂之纍纍，與陽光照在果樹上的光澤，從果實纍纍，畫到果實終於熟透掉落，從春末入秋，最後，他結束了繪畫。

很多不同背景的人都來看他作畫，也問他很多跟畫有關的問題，問起繪畫技巧，他暢答如流，但問他為何要畫這棵樹？他只簡答：「因為我喜歡這棵樹。」

但最後透過畫家夢中的獨白，我們才知道，他喜歡這棵樹，是因為它有他的童年、有他父母的記憶，這棵樹，很老很老了。

電影最精彩的，是在他畫完樹後，他自己就成為模特兒，因為他的妻子也是畫家，他妻子不停的畫他，儲藏室堆滿他的雕刻與畫像，因為，他是他妻子這一生最想畫下來的記憶。他妻子將他從年輕畫到老年。

影像穿插交織著妻子雕刻的年輕到年老的他的臉、正睡著的老人的臉，最後，影像結束於落在地上的果實，果實腐爛入泥，而後，陽光璀璨，春天來了，樹枝上又新生了幼嫩的果實，簡簡單單的便將人生生命的週期，跟大自然生生不息的週期，以及藝術家企圖畫瞬間入永恆，作了充滿韻味的比對。

導演細膩的將時間的節奏感，透過影像表現出來。畫家捕捉光線時，時間是在往前走的，他的生命也在往前走的，生生不息的果樹，承載他的時間、他的回憶、他生命的刻痕，因此他畫樹，觀畫者只能看到技法、光線與果實的美麗，卻無法從畫家之眼，看到時間的痕跡、愛的回憶，而這透過時間承載的愛的回憶，畫家畫樹時看到，她妻子畫他時也看到。

片名叫做The Dream of Light，Light成為一語三關，是畫家要捕捉的光線，是時間，也是透過歲月醞釀出來的豐盈；於是老年，成為一種深度。是在這主題之下，導演穿插的其他人物與對話，方能顯出意義而不覺岔題、瑣碎、冗長。

譬如說，正在幫畫家整修房子的外地工人，勤練著西班牙語，鏡頭特寫著他們正練習「春、夏、秋、冬」字彙，但字彙難以真正流轉春夏秋冬不斷逝去的時光，他們反而是從果實成熟落地，分享果肉之際，感受大自然在時間當中的流轉，正是在這時光流轉中，他們幫畫家整修好房子，完成了建築工作。

另一段是，當畫家繪溫柏樹時，年輕時就認識的藝術家好友來訪，陪畫家一邊作畫，一邊遙想當年，導演刻意用精緻的鏡頭剪接，讓我們感覺聊天、作畫之際，彷彿時光悠悠已過了一世紀。當他倆一齊欣賞米開朗基羅的「最後審判」時，畫家說：何以米開朗基羅筆下的人，對此生都存有這麼多的恐懼呢？而後，藝術家朋友跟畫家說：現在我知道何以很多人到我們這個年齡，都想趕緊用心致力藝術，因為開始發現人生未必久長。

這兩段都十分切合主題的，將生命、大自然與藝術作了對照。大自然的生生不息，成為指引人們聆聽觀看時光飛逝的導師，當心靈感受著生命的短暫，渴望永遠記憶著生命中的豐富，畫家獨具慧眼的，知道該怎樣透過繪畫，化瞬間為永恆的，將果實之美、果實之豐盈永恆化，來暗喻驀然回首的此生。

導演Victor Erice也參與《Ten Mimutes Older》這部名片的十分鐘短片執導，他導的這個短片有類似的韻味，他將一個嬰孩生命危在旦夕的屏息感掌握的恰到好處，也在最終留下對生命的愛與盼望。