 | | 《聽見歌 再唱》：是誰的「不一樣」？ | | 文/ 趙鐸；圖／《聽見歌 再唱》劇照 | | 相較於《只有大海知道》，《聽見歌 再唱》顯然對於「展演」過程中被迫迎合一套殖民者的評價系統更有鋪陳。片中老師與學生習得以學生可感知的理解模式為出發點，探索專屬於自己的合唱邏輯，同時重新打造出一套專屬於彼此、立基於生活經驗之上的指揮語言，讓以正規合唱訓練為標準下的「失語」的學生們能夠重新「發聲」。 |  |  |
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 | | 不為英雄奏樂，且為凡人垂淚——專訪《火神的眼淚》導演蔡銀娟、製作人李志薔 | | 文/ Cari；圖／《火神的眼淚》劇照，公視、myVideo提供 | | 有別於同類型戲劇常見的英雄化框架，《火神的眼淚》企圖以對四名困境各異的消防員的深入刻寫，在明快推進的消防事件中，觸探人性掙扎，透視消防現況，更劍指迷霧重重的社會議題。影集於近日首播，開出收視紅盤。從劇本開發、田野規劃，再到製作執行，且聽導演蔡銀娟和製作人李志薔與我們分享一路點滴。 | | |
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| | 以人為本，探入台日歷史暗角的曖昧：《綠色牢籠》專訪導演黃胤毓 | | 文/ 翁煌德；前言：翁煌德、謝佳錦；圖／《綠色牢籠》劇照，希望行銷提供 | | 繼爬梳沖繩八重山台灣移民史的《海的彼端》後，黃胤毓導演在他的最新作品，將視角移至西表島。導演找上了長居於此的橋間良子阿嬤，她是現在唯一能講述當年狀況的見證者，可是問及敏感爭議時，似乎又有難言之隱。經由阿嬤的視角，除了重構與補充歷史真實外，隨著不堪過往被道出，黑暗也壟罩了觀眾的視野⋯⋯。 | | |
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| | 從台灣黑電影到科技情境劇場：蘇匯宇與鄭先喻談《女性的復仇》轉身為《復仇現場》 | | 文/ 王振愷；圖／《復仇現場》，真人演出AR直播錄像裝置，2021年台北數位藝術中心表演現場（台北數位藝術中心提供） | | 觀察「補拍」系列作品一路走來，蘇匯宇從過去錄像創作走向電影產製（近如《女性的復仇》即在2020年金馬影展與《此岸：一個家族故事》〔2020〕組成一場名為「實驗．映像」的節目，在信義威秀的影廳內放映），這次更透過多種媒介呈現的《復仇現場》，企圖帶出新型態數位科技表演模式的轉向，以及面向未來電影的可能。 | | |
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