 | | 《春宵苦短，少女前進吧》：衷心感激在這個時代，我們能夠擁有湯淺政明！ | | 文/ 雍小狼 | | 《春宵苦短，少女前進吧！》是湯淺政明和森見登美彥這對充滿才華、幽默、熱情，加上十二萬分努力的組合，繼《四疊半青春迷走》之後再次獻上的精彩新作。全片笑鬧百出、感動滿點、技藝精湛，在青春校園與戀愛的架構裡，灌注二人各自對文學史、動畫史、日本歷史的鑽研....... |  |  |
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| | 【金馬】《沒萊塢天王》——電影沙漠中的大夢想家 | | 文/ 翁煌德 | | 《沒萊塢天王》呈現了一個男人對電影的執著與熱情，以及電影這門藝術──無論作品優劣是否達到所謂的普世門檻──是如何可能對一個民族文化形成影響。然而，亦誠如導演索妮雅．珂蘭倫所言，拍攝此片，是因為長年來報導阿富汗各種慘絕人寰的事件之餘，她發現或許得以換個角度，從娛樂角度思索此地的現況。 | | |
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| | 【BIFF】在釜山影展窺見韓國電影的另一面 | | 文/ 張婉兒 | | 以下推介兩部韓國電影《比老虎可怕的冬季客人》（A Tiger in Winter，2017）和《倖存的孩子》（Last Child，2017）。前者精采詮釋巧用象徵的作者電影，是導演李光國（이광국）對人的內在省視；後者兼備戲劇張力與主題高度，可謂在商業效果與藝術價值間找到了絕妙平衡，也是導演申東順（暫譯，신동석）延續韓影對外在社會的深切關懷。 | | |
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| | 【BIFF】聚焦釜山影展「新潮流」單元中的華語電影 | | 文/ 張婉兒 | | 攤開這些影片背後的製作團隊背景，可以發現它們絕非異軍突起的小流，其背後站著的，是一眾具發聲權、擁一席之地的華語電影人。如中國電影《西小河的夏天》的監製之一是剪接廖慶松，《在碼頭》的監製之一是導演賈樟柯，香港電影《藍天白雲》的監製是導演爾冬陞，藝術顧問是導演許鞍華，此外，台灣電視電影《最後的詩句》，則是由公視推出的全新品牌「公視新創電影PTS Originals」的開山之作...... | | |
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 | | 【BIFF】「電影創作者就像頂尖大廚，不能只有一張刀」：專訪「新潮流」入圍港片《藍天白雲》導演張經緯 | | 文/ 洪健倫；劇照提供 / 2017 BIFF釜山影展 | | 張經緯並不止是一位紀錄片工作者，曾經在音樂系主修大提琴的他，在美國攻讀研究所時同時鑽研音樂、哲學與電影。回到香港後，他以編劇身份開啟職業生涯，直到香港商務及經濟發展局推出「首部劇情電影計劃」，才和《一念無明》的年輕導演黃進一樣，因著這個計畫而有機會實現《藍天白雲》的拍攝。 | | |
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| | 【BIFF】隨著世界盃開始轉動的中國社會與童年：專訪《西小河的夏天》編劇黃怡玫、導演周全、製片劉宛玲 | | 文/ 洪健倫 | | 《西小河的夏天》雖是中國片，主創團隊除了導演周全來自中國，監製之一張家振則是香港影壇要角，其餘成員幾乎來自台灣，廖慶松不但擔任本片監製，也是本片的剪輯指導，林強則為配樂操刀，資深演員顧寶明更擔任主演。除此之外，編劇黃怡玫來自台灣，製片劉宛玲則是自美國主修電影製片之後開始和周全合作。周全也非常喜歡台灣新電影，自認受台灣電影影響甚深。 | | |
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| | 【BIFF】生活中的陽光少女，銀幕上的「暗黑少女」——專訪《血觀音》文淇 | | 文/ 享其心；攝影／孫志熙 | | 早在《修羅花》（《血觀音》前身）殺青之際，略有耳聞劇組中一位14歲女孩，演技早熟驚人，有人稱她為「天才少女」，也有人叫他「怪物少女」。而在我眼前的這位少女平凡羞澀，乍看之下還無法與大家口耳相傳的印象搭在一起，聊了幾句，逐漸發現她的不凡。文淇聊天時的語氣平靜，聊到興起處也只是小小聲地笑出來，但眼珠子轉呀轉的，仿佛她極力壓抑心中的小惡魔從她口中蹦出來，啃噬觀眾。 | | |
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| | 改編，也是轉大人的旅程：專訪《花甲男孩轉大人》編劇群 | | 文/ 楊殿安；攝影／王淳奕 | | 早先，楊富閔接到植劇場總監製王小棣的聯絡接洽，進入到劇組與編劇群：楊璧瑩、吳翰杰、詹傑一起工作。從2016年二月二十六日開始第一次編劇會議，楊富閔回憶當時人手一本小說，開始討論、講故事、說生平。直至同年八月下旬，瞿友寧導演進來和編劇工作，推翻了既有的故事架構。楊璧瑩回憶當時大家面面相覷，完全不能接受......。 | | |
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