 | | 《暗殺教室》：諷刺到位、風趣絕妙的現代寓言 | | 文/ 李幼鸚鵡鵪鶉 | | 開場不久，有人談到窮苦勞工階級弱勢的存在是為了襯托、凸顯有錢有勢的權貴階級，倘若沒有弱勢族群，不見差異，富人無法高人一等，怎會得意自喜？這番省思後的許多篇幅用在玩3D動畫怪物（殺教師）特技與學生們前仆後繼大開殺戒，如果你我以為本片旨在耍寶、搞笑、炫耀科技，就誤會大了。 |  |  |
|
|
| | 《擁抱遺忘的過去》：一場台灣觀眾看不見的影像實驗 | | 文/ 洪健倫 | | 誠心而論，本片題材沒有提出新意，而劇本的處理欠缺層次，使它看起來像是一部平庸的小品電影。本片的實驗與有意思的地方，則是台灣觀眾所無法看到的。溫德斯當初以3D攝影機拍攝，在今年初獲選柏林影展觀摩放映時，放映的是3D版，筆者有幸參與了當時的放映，初看完本片一開始難免納悶，為何這樣的題材需要使用3D技術拍攝，但是後來想想，我認為溫德斯或許是在探索一種電影的可能…… | | |
|
|
 | | 比騎馬大叔還PSY的菲律賓猛男詩人導演——卡文Khavn | | 文/ 曾芷筠；攝影 / 沈志煒 Tezuka Shin | | 儘管卡文的影像／音樂中充滿各種超現實（surreal）或太過真實（so-real）的誇大象徵，代表著菲律賓歷史社會中的各種問題，包括後殖民遺緒、種族隔離仇視、人與人相互剝削、貪腐獨裁家族政權……，以各種夢境般的畫面或性愛場景出現，但是，卡文的電影卻讓你可以不用多想，而只是哈哈大笑。就像嘔吐一樣，把那些沈積內心已久的殘餘物全部噴發到大銀幕上！ | | |
|
|
| | 2015台北電影獎反映台灣電影仍在穩健紮根 | | 文/ 洪健倫 | | 今年的得獎結果如實反映了台灣電影的發展現狀，而從《醉・生夢死》橫掃大獎，與蔡明亮以《無無眠》獲得最佳導演獎的結果看來，評審團們還是期待創作者能夠在說好故事之外更上層樓，更勇於使用影像語言貼近角色、詮釋真實，探索生命的本質。筆者也期待在未來看到更多新銳導演展現電影更多的可能性。 | | |
|
|
 | | 電影節佳片與電影史、台灣電影／社會／歷史的對照呼應 | | 文/ 李幼鸚鵡鵪鶉 | | 為了電影史也為了電影藝術，館長與同事們勇敢奮鬥，台灣呢？皇冠小劇場、新舞台、地下社會、喜劇俱樂部、《破周報》……，那些非主流的藝文園地／媒體的員工們也努力過，也苦撐過…… | | |
|
|
 | | 小津：追求精準視覺意象的偉大導演（I）：切豆腐的刀法 | | 文/ Yvon | | 小津最常有的評價不外乎「能夠表現戰後日本人的生活況味」，但這指的是題材內容而非導演手法以及表演風格；而題材內容大家早已能夠體會，因此本文試圖指出的是：小津是用什麼方式表現如此況味…… | | |
|
|
