《初戀紅豆冰》：用心料理的「初」戀風味

一個敦厚男孩和傲嬌女孩命中註定的相遇，一段由此揭開序幕、錯綜複雜的緣分，一場在馬來西亞鄉野小鎮發生的青澀情懷；那是個純樸的年代，那是群正在學著長大的討喜孩子，那是碗在鄉愁裡令人懷念卻怎樣也無法反覆回味的冰，這是一個關於初戀和回憶的故事，這是阿牛初執導筒的作品《初戀紅豆冰》。

僅管從些許編劇、配樂、剪接等技術層面都不難看出導演的生澀，部分演員們甚至幾乎未曾有過大銀幕演出經驗，這一部華人電影圈（尤其台灣）司空見慣的青春緬懷純愛小品卻也因那初生之犢心中簡單而強烈的企圖，更突顯本作的純樸、膽大心細和不落俗套；故事架構雖不密卻彷彿倒吃甘蔗，而神來一筆的結局也讓全片企圖傳達的內涵更為深刻、清晰。雖不若周杰倫《不能說的秘密》有如鬼斧神工般匠氣集聚，片中也沒有好萊塢商業片常見的驚人鏡頭表現，阿牛在導演領域「初試啼聲」的成果卻仍有其不同凡響的一鳴驚人。

很少看到一部電影能夠一次集結如此多的「第一次」：除了故事中每個角色生命中的第一次戀愛，導演陳慶祥是第一次從音樂圈轉戰電影圈小試身手自導自演，演員中擔任要角的知名歌手梁靜茹、曹格、易桀齊，客串結局的戴佩妮則都是第一次演出電影，這甚至是這群大馬幫藝人們在演唱會外的第一次大型合作。單就製作的角度切入，要籌備這樣一個充滿未知的作品不但需要相當的勇氣和努力，整個製片團隊更不可避免地要拿出打造空前絕後代表作的野心。

姑且不論他們的演技或從影經驗，每個演員對觀眾而言都是既熟悉又新鮮的，故角色塑造與定位的精準拿捏是讓經驗不足的演員表現事半功倍的關鍵，而讓角色與明星本身的特質融合更是吸引歌迷捧場買單的重要條件，《初戀紅豆冰》選角的部分表現得可圈可點──路數嗆辣、衝動豪邁的打架魚（李心潔飾演），老實憨厚默默為愛付出的Botak（阿牛陳慶祥飾演），嚴肅又難參透心思的Botak哥哥（易桀齊飾演），欠打逗趣的痞子惡霸馬麟帆（曹格飾演），沒有台詞、表情卻藏不住古靈精怪的馬麗冰（梁靜茹飾演），自戀花癡成半個丑角的情歌手白馬王子（品冠飾演）──彷彿都從每個人的外貌、形象中抽出了幾樣特點後，強而有力地置入角色之中，然後循此脈絡量身打造成出這些自在又討喜的模樣，使每個人一登場就教人驚奇又不失說服力，拿料理作譬喻的話，就是吃得出精心的調味又絲毫不失原味。單純想要品味電影的觀眾會看到演員簡單卻到位的角色詮釋，被明星光環引來的觀眾也絕對不會只見星光不見其他，編劇顯然用心地照顧到所有可能的觀眾，用明星牌來吸晴，估計票房也不容小覷，大大減低了初試啼聲時對未知的票房表現所產生的擔憂，經過導演和團隊安排的選角讓影、星、投資者互利共生，看來製片之細心考量可見一斑。

製片用心，《初戀紅豆冰》在影片表現手法也有不少超水準的表現，電影中後段主要闡述劇中人內心交雜情感的幾段戲都令人印象深刻，例如一場在咖啡店的戲中，導演一鏡到底，順著人物移動鏡頭描寫他們各自的思念；在另一場接近尾聲的戲中，主要角色們各自在街頭釋出不同程度「關愛」，最後走著走著竟意外撞擊出火花，除了出色的場面調度跟鏡頭設計之外，導演用畫面表達人物心中情感與心境轉變也做得相當的漂亮。但，第一次難免碰上重重難關，《初戀紅豆冰》當然也不例外，不過阿牛的團隊非但沒有被問題打敗，這些問題反倒成了影片的助力。就像沒有經驗的歌手雖然爆發力十足卻難收斂情感，《初戀紅豆冰》在技術層面確實暴露出導演有時會把話得說太多、太滿，或不懂藏拙的青澀：例如部分笑點會用慢動作來強化效果，但難免過度滑稽；悲傷片段所搭配的淒美悲愴大編製弦樂則略嫌烘托過頭。雖然如此，每個角色的性格、角色與角色間的愛戀情愫都被靈活地穿插在笑料中，使角色們個性更躍然鮮活，也讓角色間錯縱複雜的關係成了影片最主要的焦點。有些明顯生澀的編排則呼應著片中人事時地物的純真可愛，因而非但瑕不掩瑜，甚至把這些問題用影片本身作了很好的運用及再定位，讓不甚純熟的功力反倒呼應了那個純真年代的質樸，讓被放大的哭笑情緒唱和著影中人的片刻青春，這才想起，原來在某個錯過就回不去的遺憾裡，我們都曾擁有過大鳴大放的回憶。。

來自馬來西亞的《初戀紅豆冰》，保留了第一部處女作的原汁原味──在名為回憶的碗裡，加進冷到令你發麻的挫冰，最後再淋上一勺又紅又甜的愛情，一起放進了口中，原來，這就是傳說中初戀紅豆冰啊！像極了青春遺憾裡那段愛情，引人思念卻難再反覆品味。或許妳／你也該去嚐嚐這碗《初戀紅豆冰》的滋味，也或許會有什麼不同的體會。