2010台灣電影備忘錄：【放映頭條】年度精彩回顧

自從2008年夏天《海角七號》捲起台灣電影新新浪潮之後，連續兩年都呈現不斷成長的趨勢，整個產業的發展和觀眾需求的變化值得關注與分析，是否真的有新一波電影浪潮也有待觀察。此外，電影發行商使用網路的方式也在改變。過去幾年，國片發行公司都會為個別電影成立痞克幫部落格，放上介紹、劇照、新聞進行宣傳；今年由於臉書爆紅，幾乎每部電影都會成立臉書粉絲團，觀眾憑粉絲團人數和留言則數就可一窺此片人氣有多夯。然而作為行銷手段，只能點擊「讚」和輕薄短小的留言使得臉書僅僅只是粉絲聚集地和發布消息的地方，觀眾看完電影後暢所欲言、交換意見心得之所，大概仍以PTT電影版和私人部落格為主。

回顧今年上映的台灣電影，可謂有許多嘗試、創新，但也有不少失敗的例子。年初就奠定年度國片票房冠軍的《艋舺》；最受觀眾喜愛的甜美愛情小品《一頁台北》；獲得國內外獎項肯定的《第四張畫》；金馬獎最佳劇情片《當愛來的時候》；而異軍突起，坐收書市、電影票房、獎項甜美成果的冠軍則應屬從散文作家轉戰電影導演的劉梓潔，《父後七日》亦是一場魔幻的冒險。然而也有一些電影趁著市場回春、各地縣市政府加碼投資、和新聞局輔導金的加持之下推出，觀眾卻不買帳，例如《魚狗》被影評批得體無完膚、年底上映的《初戀風暴》也以台北票房不到五十萬的慘況做收。2010年的精彩繽紛到了尾聲，明年將有分成上、下兩集、全球華人矚目的大片《賽德克巴萊》上映，準備迎接嶄新一年的同時，也讓我們來回顧一下【放映頭條】紀錄的年度電影大事件。

2010放映頭條七大電影事件

一、ECFA通過，台灣出口至大陸電影列入早收清單

兩岸經濟合作架構協議（簡稱ECFA）於8月17日在立法院第二次臨時會審議通過，並預定於九月開始陸續實施。在之前公布的早收清單當中，也將台灣電影片配額納入，承諾台灣電影經過中國主管機關審查之後，不限定配額數量，可在中國商業發行映演；另一方面，中國電影片進口台灣仍維持每年十部的配額限制。今年【放映頭條】記錄了新聞局電影處的官方說法，同時對照資深製片黃志明先生的專業意見。

（第272期） 後ECFA時代的台灣電影前景──專訪：電影處副處長田又安、科長林成家


（第273期）兩岸市場與合拍電影的新思維：專訪資深製片黃志明

二、中影花費千萬修復經典國片

在電影全面數位化的同時，老電影的保存與修復也不可偏廢。除了國家電影資料館與南藝大音像管理研究所的計畫之外，中影在郭台強的帶領之下重新營運，並花費大筆預算，整理修復老舊膠卷。第一波修復的影片包括：楊德昌《恐怖份子》、侯孝賢《戀戀風塵》、陳玉勳《熱帶魚》、蔡明亮《愛情萬歲》、陳國富《徵婚啟事》、和李安《飲食男女》等六部以台北為主、橫跨兩個世代的經典電影。目前正在修復的影片──《兒子的大玩偶》、《梅花》，將於明年初舉辦「我們的。影展」，重現原汁原味的大師影像！修復細節及影片前後對照請看以下的精采收錄。

（第261期）老經典，新光影：中影的台灣電影數位修復計劃

三、國內大小影展百花齊放

在上半年度竄起的「奇幻影展」和近年愈興蓬勃的「高雄電影節」吸引了許多影迷的目光之後，台灣已不止金馬、北影、女影三大影展，而是呈現百花齊放、大小影展展不停的趨勢。除了大型影展以市場化的策略成功攻佔票房之外，也可多多注意結合在地脈絡、並掙扎於資源短缺困境的小型在地影展，如「南方影展」；而知名策展人王派彰離開光點後，未來「國民戲院影展」要如何擦亮招牌也值得期待。今年度【放映頭條】採訪了十檔影展，共計11期頭條宴饗影癡們。

（第243期）乘著光影，漫遊未來：策展人張筑悌談【明日的電影】


（第249期）轟隆行走的影展：專訪鐵道影展策展小組


（第250期）小導演的夢工廠，2010兒童影展：短片企劃評審王耿瑜、工作坊監製楊力州專訪


（第252期）影展新試驗，脫韁、不羈的金馬：2010奇幻影展執行長聞天祥專訪


（第259期）猶記得那些熱烈的光芒……：恐怖的新銳──大導演的獨家片單


（第262期）2010 影展跨界：專訪台北電影節專案策展人鴻鴻


（第275期）就是要給你不一樣的電影：專訪2010高雄電影節策展人黃皓傑


（第277期）挪用的創造、檔案與記憶的回返：紀錄片雙年展初選委員孫松榮專訪


（第280期）2010金馬影展選片指南：影評人聞天祥的20部私房推薦


（第281期）影展與夢想之間：2010南方影展策展小組專訪


（第282期）虎鶴生風，2010金馬動起來：專訪影展總監陳俊蓉、節目經理陳曉珮、行銷總監王廷琿

四、新銳導演成績耀眼，中生代導演表現不俗

《放映週報》的主打招牌便是長篇深入的導演訪談，今年共計採訪15部國片。今年的狀況呈現了多元並進的態勢，不只以導演為中心的作品持續推出，兼具創作誠意和品質，也可看見老牌導演陳玉勳重執導演筒，令人感動，更發現整體工業的環節逐漸到位，包括練習運作製片模式、擴大行銷規模、並生產出明星，例如獲得金馬獎最佳男主角的阮經天。明年【放映頭條】也將繼續針對個別電影進行紀錄訪問、觀察和反思，這將是您非看放映週報不可的理由。

（第244期）義氣至上的生猛青春：《艋舺》導演鈕承澤專訪


（第248期）回歸真相與正義：《眼淚》導演鄭文堂專訪


（第251期）我在城市的夜裡談情說愛：專訪《一頁台北》導演陳駿霖


（第253期）迷離的真相：《獵豔》導演卓立、監製葉如芬專訪


（第255期）兩個男人與沙發，一種夢想與現實：專訪《台北星期天》導演何蔚庭


（第256期）夢想的沉重與輕盈：《第36個故事》導演蕭雅全專訪


（第258期）情感的聯繫，與錯位：《有一天》導演侯季然專訪


（第269期）摩「拳」擦掌的台灣電影：《近在咫尺》導演程孝澤專訪


（第270期）獻給青澀歲月的電影夢：《初戀紅豆冰》導演阿牛專訪


（第271期）荒謬情境中我記起父親的身影──專訪：《父後七日》導演劉梓潔、王育麟


（第274期）珍藏生命的訊息，與希望：專訪《酷馬》導演王小棣、演員鄭靚歆


（第278期）沈鬱、幽婉而穠麗的華彩：《第四張畫》導演鍾孟宏專訪


（第279期）當愛與掌聲一起來臨：訪導演張作驥：及演員談《當愛來的時候》


（第283期）拼湊「遺忘」與「回憶」的拼圖：《被遺忘的時光》導演楊力州專訪


（第286期）茱麗葉們，和他們的愛情：訪《茱麗葉》導演陳玉勳、沈可尚、侯季然

五、電影院大洗牌，好電影不寂寞

台北藝術電影院版圖分布今年大幅震盪，上半年有重新翻修、擴大規模營業的「國賓影城@長春廣場」，共計15個影廳，同時放映商業片與藝術片。下半年則傳出「華山1914創意文化園區」正籌劃極具競爭優勢的兩廳、百人座席藝術電影院，以及中影旗下的「梅花戲院」於12月3日重新開幕，主攻國片及國外藝術電影觀眾。在全台老戲院紛紛凋零，二輪戲院觀看藝術電影的選擇也逐漸不可得的關鍵時刻裡，台北藝術電影院突圍固守城池的景況，可說羨煞中南部影迷是也！今年【放映頭條】分別報導了老長春電影院閉幕前夕的懷念之夜，同時也重新探看了真善美電影院如何確立屹立不搖的地位。

（第257期）藝術電影大未來：國賓影城@長春廣場嶄新登場！


（第268期）藝術電影院的舵手：中影真善美劇院經理孔慶昌專訪

六、電影資料館的前世今生

國家電影文化中心一案，雖新聞局已公開聲明確認再次提案，規劃在台北新莊副都心興建主館，高雄內惟埤文化園區籌設南館，並將這兩座電影文化中心定位在典藏及推廣，既擁有電影資料館的蒐藏基礎，活絡推廣電影文化，又能平衡南北資源，期望再次帶領台灣電影創造出另一波的嶄新風貌。但在歲末年終的時刻裡，該案或存或亡仍是未定之數，繼續等待高層核定中。今年兩期【放映頭條】以愛之深責之切的批判角度，爬梳了從1980年代徐立功任電影圖書館館長時期，直到改名電影資料館後歷任館長的沿革，期能從歷史中記取教訓。

（第266期）電影資料館的奇幻旅程：1980-1989年「電圖」世代


（第267期）電影資料館的奇幻旅程（續）：後1989年代轉型、奠基、航向未來

七、影人專訪精彩收錄

各位讀者想知道本年度點閱率最高的是哪一篇頭條嗎？答案就是專訪影評人舒琪的文章！或許讀者將舒琪誤認為女演員舒淇，但也說明了影人專訪的重要性。藉著採訪重要的幕後影人和評論家，【放映頭條】試圖呈現反思和批判的力道，也為較不被觀眾注意的文化觀察、或電影人的生命史，提供被看見和討論的機會。今年共計訪問了六位對台灣電影有犀利獨到見解和特殊貢獻的人物，以及泰國導演阿比查邦的神秘電影美學，不容錯過！

（第241期）在浩瀚的電影世界裡：專訪香港導演／影評人舒琪


（第263期）孜孜不倦的電影史家：金馬獎特別貢獻獎得主黃仁專訪


（第264期）穿透影像，還原純粹本質：剪接師廖慶松專訪


（第265期）攝影有如水，動靜皆可得：攝影師廖本榕專訪


（第285期）我的電影就是我的世界：訪阿比查邦談他和他的電影


（第287期）台灣電影推手的愛戀人生：金馬獎終身成就獎徐立功專訪


（第289期）在謎面，就游擊戰鬥位置：專訪電影與文化觀察家戴錦華